DESPEDIDA Y CIERRE

El curso 2012-2013 no sigo dando clase en el Colegio San Francisco de Asís, así que procedo a cerrar al blog.

Espero que os haya podido ser de utilidad o entretenimiento, o que al menos quede como recuerdo de unos meses estupendos llenos de actividades relativas a la Educación Plástica. 

Un saludo a todos los lectores y seguidores del blog. Si queréis contactar conmigo lo podéis hacer a través del correo electrónico raul.dibujo@gmail.com.

1º ESO. Perspectiva CÓNICA CENTRAL.

Una de las últimas actividades del curso en 1º fue realizar un paisaje urbano, entendiendo de manera muy sencilla los conceptos más básicos de la perspectiva cónica frontal: línea de horizonte y punto de fuga.

Aunque al inicio costó empezar a realizar las "piezas" (edificios) poco a poco fuimos viendo cómo se iba levantando la perspectiva e íbamos a ir consiguiendo la buscada sensación de PROFUNDIDAD.

3º ESO. Diseño de un salón en PERSPECTIVA CÓNICA CENTRAL.

Después de haber trabajado los fundamentos básicos de la perspectiva cónica (frontal), estudiando la perspectiva de un cubo así como alguna otra pieza un poco más compleja, acabamos el tema haciendo un ejercicio de diseño aplicando los conceptos iniciales del cónico.

El diseño personal de un salón levantando la planta de la estancia y sus muebles previamente dibujados en perspectiva, con las alturas escogidas, y que  nos da como resultado ejemplos como los siguientes:

1º ESO. Introducción a la PERSPECTIVA AXONOMÉTRICA.

En 1º ESO hemos terminado el curso con una introducción a los sistemas de representación. Empezamos con el sistema diédrico y continuamos con la perspectiva axonométrica.

Basándonos en unos ejes de coordenadas auxiliares realizamos unos ejercicios en PERSPECTIVA MILITAR sobre una hoja cuadriculada. Los alumnos desarrollaron un esquema de laberinto visto desde arriba, dibujando la planta en verdadera magnitud, dando profundidad y destacando las diferentes caras de las piezas representadas con varios tonos de lápiz, mejorando de esta manera la comprensión del dibujo.

El siguiente ejercicio, más complejo, se basa en la PERSPECTIVA CABALLERA, una de las más habituales y sencillas de entender (no por ello de representar). También sobre hoja cuadriculada, en este caso será el alzado principal el que dibujemos en verdadera magnitud y con medidas reales. El motivo, una pirámide, templo o zigurat. Algún resultado:

3º ESO. Visita al Museo Patio Herreriano.

Aprovechando la Semana Cultural, un soleado 9 de Mayo realizamos la visita organizada al Museo Patio Herreriano de Valladolid con los alumnos de 3º de la ESO, con la idea de ver parte de la colección del museo y poder reflexionar acerca de la visión-comprensión del arte de vanguardia.

A las 12:00 de la mañana estábamos en el Museo y tras dejar bolsos y chaquetas en recepción nos adentramos en el claustro del edificio, antiguo "patio herreriano" del Monasterio de San Benito el Real, y cuyo nombre se adquiere precisamente para este museo de arte contemporáneo. 

Allí se nos hizo una presentación y Teresa, la guía que nos iba a atender, nos mostró las enormes esculturas hiperrealistas de los reyes de España, obra del artista Antonio López, cuyas figuras presiden el jardín interior de manera majestuosa (nunca mejor dicho).

Acto seguido nos dirigimos a la Sala 1 del museo, sin duda la más emblemática. Teresa dio una estupenda explicación sobre el arte de "vanguardia" involucrando a los alumnos sobre su comprensión del arte figurativo y el arte abstacto, haciendo entender las inquietudes de los artistas de inicio del Siglo XX, quienes establecieron una nueva manera de ver y representar el mundo que nos rodea.

Una de las obras sobre las que reflexionamos fue la pintura "Calle de Barcelona", realizada en 1918 por el autor Rafael Barradas, donde se aprecia claramente la sensación de movimiento y ajetreo que el artista intenta transmitir (él mismo declara esa corriente pictórica como "vibracionista").

Rafael Barradas, "Calle de Barcelona", 1918

También gustó mucho el trabajo de Pablo Gargallo, de quien pudimos admirar su "Homenaje a Chagall" de 1933, una preciosa escultura que que cambia de interpretación según el punto de vista desde el que se mire, ensalzando su valor tridimensional y destacando su modelado del espacio al dar la misma importancia a los llenos que a los vacíos, a lo corpóreo y lo inmaterial.

Pablo Gargallo, "Homenaje a Chagall", 1933

Después de varias consideraciones sobre el "valor artístico" de algunas obras pasamos a ver una muestra temporal de varios artistas contemporáneos del siglo XXI. En esta sala pudimos ver obras de diferentes técnicas (fotografías, pinturas, esculturas, infografías y montajes varios), todas ellas con un fuerte componente de crítica social. Desde las más conceptuales evocando la libertad de género, hasta una triste alegoría de lo que podría ser un futuro antiecológico, con una humanidad en contenedores ardientes en una clara denuncia ante el consumo injustificado de recursos naturales.

Una hora después de entrar, acabábamos la visita al museo y dedicamos un rato de tiempo libre en la plaza de ingreso a remolonear y disfrutar de la compañía y el buen tiempo antes de coger el autobús de vuelta al Colegio. Sin duda fue una visita muy recomendable gracias a la cual pudimos ver y apreciar de una forma diferente lo que se nos muestra como "arte".

poco banco para tanta muchachada

1º ESO. Diédrico y Fórmula 1

Un ejercicio entretenido de trabajar sobre el sistema diédrico y entender la correspondencia de las vistas (en este caso PLANTA y ALZADO lateral). Vemos también una representación tridimensional del coche (aunque no veamos los ejes sobre los que estaría se trata de una PERSPECTIVA AXONOMÉTRICA) que nos sirve para comprender mejor cómo está compuesto y qué cosas se ven y cuáles no. 

La plantilla para trabajar está entre los ejercicios seleccionados.

1º ESO. Introducción al Sistema Diédrico.

Con el sistema diédrico empezamos a hacer una pequeña aproximación de los sistemas de representación con los alumnos de 1º. La idea es representar sobre un plano bidimensional (la hoja de dibujo) objetos tridimensionales (lo que vayamos a representar). Para ello proyectamos perpendicularmente sobre el plano de dibujo el objeto, de modo que según como hagamos esa proyección podremos obtener las vistas deseadas del mismo (si lo hacemos desde arriba obtendremos la PLANTA, si lo hacemos de frente tendremos el ALZADO, y si fuera el lateral hablaríamos del PERFIL).

Una forma sencilla de empezar a entender cómo funciona este sistema de representación es el dibujo de ojetos cotidianos en sistema diédrico, representando sus plantas, alzados y perfiles, observando la correspondencia entre los mismos:

Aquellos alumnos más atrevidos pueden intentar estudiar piezas más complejas en la web "educacionplastica.net".

3º ESO. Perspectiva cónica del natural.

Con el buen tiempo aprovechamos para bajar al patio a hacer apuntes al natural, y tener una pequeña iniciación a la perspectiva cónica.

Dibujar en escorzo la calle del lateral del colegio, con los árboles y la verja, representando la PROFUNDIDAD con la técnica de la perspectiva cónica. Lo primero, la línea de horizonte a la altura del punto de vista (en este caso nuestros ojos). Sobre esa línea se situará el punto de fuga, en el que confluyen todas las aristas y eleentos de la calle paralelos entre sí. Objetos del mismo tamaño se van empequeñeciendo según les vemos más alejados.

La escena empieza a cobrar vida y a parecer real.

3 º ESO. Caras de CÓMIC.

Hace un par de semanas dedicamos un día al lenguaje del cómic, y con esa excusa desarrollamos una entretenida actividad en el aula para trabajar el dibujo de las expresiones faciales. 

Dibujar una cara sonriente es sencillo, a alguien llorando también podemos ingeniárnoslas para que se entienda, pero... ¿y a un enfermo? O un... ¿nadador?

Abajo veréis muchos ejemplos, algunos realmente divertidos. 

1º ESO. Banderas olímpicas.

Si en 3º los alumnos se dedicaron con motivo de la Semana Cultural a realizar unos carteles con las mascotas olímpicas, los chicos y chicas de 1º tuvieron que realizar en tamaño A2 (42,0 x 59,4 cm) diferentes banderas de países participantes en las Olimpiadas.

Trabajo nada sencillo, ya que requiere medición, sentido de la proporción, y destreza en la técnica empleada (en este caso corta y pega con cartulinas de colores). El resultado lo podemos ver en la siguiente presentación de diapositivas que nos muestra cómo quedó decorado el espacio expositivo con las banderas:

Jornadas de CÓMIC en Valladolid

El fin de semana que viene (25 y 26 de mayo) tenemos la posibilidad en Valladolid de asistir a unas estupendas jornadas de cómic, donde podremos conocer a algunos de los autores de tebeos más importantes de nuestra comunidad: David Aja y Raúl Allén (Marvel), Miguel Ángel Martín, y Enrique Corominas.

Los autores presentarán sus últimas obras y podremos charlar con ellos sobre su trabajo, preguntarles acerca de su profeisón, o simplemente pedirles un dibujo o una dedicatoria.

El cartel de las jornadas aquí debajo y en este enlace el fin de semana en detalle con horas y lugares (Biblioteca Pública de Valladolid y Casa Zorrilla).

Además, siempre en Valladolid, en la Casa de la India, estos días podemos disfrutar de una exposición sobre el cómic en la India. Os recomiendo a todos acercaros a conocer este medio en una cultura tan rica y exótica para nosotros.

3º ESO. Mascotas olímpicas.

El 2012 es año olímpico, y ese es el motivo que el Colegio San Francisco de Asís ha elegido para desarrollar la Semana Cultural: Las Olimpiadas.

En 3º hemos estado trabajando para poder realizar una muestra de las mascotas olímpicas. Es curioso ver como ha ido evolucionando su diseño desde los años 70 hasta la actualidad. Una serie de carteles en tamaño DinA2 expuestos en el gimnasio del colegio dan buena fe de ello.

Buen trabajo!

1º ESO. Gamas cromáticas y armonía de colores.

Una gama cromática es una escala o gradación que ordena los colores en función de unos criterios definidos (valor, saturación, tonos...). Según la posición de los tonos en el círculo cromático podemos distinguir dos gamas crmáticas:

- Gama fría: verdes azulados, azules, púrpuras...

- Gama cálida: del magenta al amarillo verdoso, rojos, naranjas...

Asimismo, podemos combinar los colores de diferentes maneras a la hora de realizar nuestras composiciones, y de esta manera hablaremos de ARMONÍA DE COLORES AFINES, o colores parecidos enre sí, y ARMONÍA DE COLORES COMPLEMENTARIOS cuando usemos colores opuestos en el círculo cromático. 

Este es el caso del siguiente ejercicio, hecho con azules y amarillos y realizado con la técnica del collage:

1º ESO. Cualidades del color. Color y luminosidad.

Definimos tres cualidades esenciales en los colores:

 -TONO: matiz o tinte, es el nombre específico de cada color. La cualidad con la que le identificamos. Tendremos tonos azulados, rojizos, naranjas...

- VALOR: o luminosidad. Es el grado de claridad (añadiendo blanco) u oscuridad (negro) de un color.

- SATURACIÓN: es el grado de pureza, intensidad del color. Los colores primarios tienen un valor maximo de saturación.

El trabajo expuesto podemos decir que está hecho con tonos azulados. En realidad la alumna lo realizó usando el mismo lápiz y añadiendo negros o blancos, es decir, cambiando la luminosidad de dicho color.

1º ESO. El color. Mezcla sustractiva y círculo cromático.

Hemos empezado a trabajar con el color en 1º, y el primer ejercicio que hemos hecho ha sido la elaboración de un círculo cromático con lápices de colores.

La clave estuvo en hacerlo únicamente con los tres colores primarios (amarillo, azul cian y magenta) y conseguir los secundarios (verde, rojo y violeta) de las mezclas de los primarios. Los terciarios también les elaboramos únicamente usando los tres colores iniciales. No es sencillo con los lápices conseguir el tono adecuado.

Este tipo de mezcla de colores la denominamos SUSTRACTIVA, ya que cada color añadido va quitando luminosidad al resto. Al utilizar lápices de colores estamos usando pigmentos de cuya unión conseguiremos todas las gamas que necesitemos.

Pudimos por otro lado comprobar de manera directa sobre el círculo comático cuáles son los colores complementarios (opuestos) de los diferentes colores, verificando que, por ejemplo, el verde es el complementario del magenta, ya que al estar formado por el amarillo y el cian, no contiene nada de magenta, ni el magenta nada de verde.

Sobre el círculo se pidió tambien que los colores se fueran haciendo más luminosos (más claros) hacia el interior del mismo, de manera que pudiéramos conseguir varias gamas cromáticas. Algunos de los trabajos presentados fueron realmente muy buenos:

Podemos ver, gracias al canal educativo del Museo Thyssen, una explicación en video de como trabajar con los colores con témperas:

Y en el siguiente enlace podremos trabajar con "flash" sobre el círculo cromático y crearnos uno personal de manera rápida e intuitiva en educacionplastica.net.

3º ESO. Logotipo del concurso de fotografía.

En el colegio se hace desde unos años un concurso de fotografía en el que pueden participar todos los alumnos que así lo deseen. Este tema sirve de base para trabajar el concepto de Logotipo, y esto fue lo que hicimos en la última actividad desarrollada.

Para el concepto del logotipo tuvimos en cuenta que se trataba del V Concurso de Fotografía Medioambiental del Colegio San Francisco de Asís de Valladolid. Con estos valores se diseñaron varios modelos (uno por alumno) y los resultados fueron en general bastante decentes.

Cabe destacar la falta de definición en general en las TIPOGRAFÍAS utilizadas, siendo éste el punto más destacable de manera negativa. Por otro lado hubo propuestas bastante originales así como divertidas. Los que más gustaron:

3º ESO. Pictogramas olímpicos.

En 3º también hemos estado trabajando con pictogramas, y como este año en el colegio la Semana Cultural se va a dedicar a las olimpiadas, estuvimos haciendo pictogramas de modalidades olímpicas.

Se trabajó sobre el estilo propio de cada alumno viendo distintos tipos de trazados y estilos, más o menos personales, llegando hasta una definición precisa de los modelos elegidos.

Podemos a continuación observar un trabajo de 10. Enhorabuena a la autora:

1º ESO. Escala y proporción. El Moisés de Miguel Ángel.

Una actividad realmente compleja para los alumnos de 1º de Secundaria.

Teniendo como base una fotografía del Moisés de Miguel Ángel, al tamaño que vemos en la fotografía que encabeza esta entrada, se pidió una copia de la misma a ESCALA 2:1 (2 unidades de nuestra representación se corresponden a 1 unidad de la realidad, en este caso, la foto).

Para ello, realizamos una cuadrícula de 1 cm sobre la fotografía original, y sobre la lámina de trabajo trazamos la cuadrícula base de 2 cm, que nos serviría para poder completar el dibujo comprendiendo la proporción 2:1. 

El ejercicio, a pesar de ser muy complicado para chicos y chicas de 12 y 13 años, tuvo muy buenos exponentes de las grandes capacidades de los alumnos. ¡Bravo!

3º ESO. Técnicas de sombreado. Rayado, mancha y grisalla.

Como continuación con los apuntes al natural, esta vez en 3º hicimos un poco más de hincapié en las técnicas para representar las sombras en la búsqueda de la simulación del volumen y la profundidad. 

Un procedimiento es el claroscuro, mediante el cual interpretaremos las zonas de luz y sombra sobre el modelo representado.Para la realización del mismo podremos seguir varias técnicas, como el "sombreado rayado", la técnica de la "mancha", o la "grisalla". 

En la actividad presentada se realizaron interpretaciones de nuestras propias manos buscando las sombras con las técnicas del rayado y la mancha, intentando conseguir profundidad y relieve con una amplia gama de grises y degradados.

1º ESO. Paisaje con "Formas abiertas" y "Formas cerradas".

Para entender el aspecto visal de las representaciones y su expresividad podemos distinguir entrre formas cerradas y abiertas.

Las "FORMAS CERRADAS" son aquellas que somos capaces de distinguir de manera sencilla gracias, entre otros aspectos, a que presentan sus bordes bien definidos, quedando bien marcados sus contornos y siluetas, contrastando en el entorno contenedor.

Las "FORMAS ABIERTAS", por el contrario, rompen sus contornos dejando que sus texturas internas y sus colores se entremezclen con los del contexto o fondo. De esta manera pueden dar lugar a una sensación de transparencia o ligereza, además de ser más difíciles de percibir.

En el ejercicio de "formas" realizamos una composición en la que se pudiera distinguir alguna forma cerrada en primer plano, inserta en un paisaje de formas abiertas. A pesar de un primer y dificultoso "intento" se sacaron adelante bastantes buenos ejemplos.

Salón del Cómic y Manga en Valladolid.

Este fin de semana tiene lugar en Valladolid el 6º Salón del Cómic y Manga de Castilla y León. 

Os animo a dar un salto a la Feria de Muestras (Avda Ramón Pradera 3) a disfrutar del ambiente o incluso a participar en alguna de las actividades programadas (por ejemplo podréis preguntar si quedan sitios para inscribiros en el curso de coloreado digital de cómics, una ocasión estupenda para aprender técnicas de trabajo).

La programación completa: http://salondelcomic.webcindario.com/?p=440

Además podremos tener la posibilidad de disfrutar de la presencia de autores estupendos del mundo del cómic, como por ejemplo Raúl Allen, artista vallisoletano cuyo trabajo podeis apreciar en su web: http://www.raulallen.com/

Nos vemos.

3º ESO. Análisis de formas. Apuntes al natural.

Después de haber trabajado y reflexionado sobre los elementos básicos de la expresión visual, los alumnos de 3º han continuado ejercitándose con una actividad de análisis de formas.

Para ello se contó con la inestimable ayuda de la estatua del laboratorio (aka Pepe) la cual tuvimos que dibujar de manera rápida en al menos un par de posiciones.

Los puntos básicos a considerar fueron el cuidado del TRAZO, la PROPORCIÓN y la cualidad de la LUZ y las SOMBRAS.

La actividad resultó muy positiva y gustó en general a todos. Los mejores trabajos:

3º ESO. Composición con TEXTURAS.

En 3º hemos seguido trabajando los elementos básicos de la expresión visual, y en esta ocasión el ejercicio ha consistido en una composición con texturas.

Podéis comprobar la cualidad estética de las texturas visuales, asi como la expresividad de las texturas táctiles. 

Los trabajos más acertados:

3º ESO. El plano.

En cualquier representación artística vamos a poder definir visualmente PLANOS por su forma, tamaño, color, dirección, textura, etc.

En el caso de la actividad realizada vamos a delimitar gráficamente planos mediante CONTRASTE (de colores, de figura con el fondo...), líneas de CONTORNO, o diferentes TEXTURAS.

Teniendo como punto de partida "El beso" de Gustav Klimt, se pidió a los alumnos que acabasen la composición distinguiendo varios planos (suelo, fondo, mantas que envuelven los amantes...). 

La plantilla y unos buenos ejemplos:

 

1º ESO. Silueta, contorno, dintorno.

Como recursos para representar formas en Secundaria se estudian entre otros:

-CONTORNO: línea que bordea el perfil de una figura (simplicidad, claridad).
-SILUETA: representación de una forma mediante un solo color (esencial, contraluz).
-DINTORNO: todas las líneas, colores y texturas que configuran la superficie de una forma (detalle, destaque interior).

Para trabajar los conceptos decidimos hacer un estudio sobre la mano superponiendo estos recursos en una misma composición:

3º ESO. Análisis de formas con LA LÍNEA.

En 3º hemos estado trabajando con LA LÍNEA como elemento compositivo y definidor de formas.

La actividad consistió en estudiar las formas básicas de varias fotos seleccionadas (diversas pinturas, esculturas y edificios) y realizar un trazado a línea definiendo dichas formas. La dificultad mayor consistía en que las líneas dibujadas debían ser únicas, esto es, realizadas con un solo trazo, sin levantar el lápiz del papel.

¿Adivináis qué obras fueron representadas?

1º ESO. Catálogo de texturas.

En esta actividad los alumnos de 1º tuvieron que elaborar un catálogo de texturas, de manera que fueran capaces de ir descubriendo y percibiendo el gran abanico de texturas del que podemos disponer en cuanto nos fijamos en lo que nos rodea, así como sus cualidades estéticas y sensitivas.

Entendidas las texturas como cualidades de las superficies debido a la estructura material del objeto, nos damos cuenta que éstas son capaces de transmitir diferentes sensaciones (lisas, suaves, ásperas, granuladas, rugosas...) y nos pueden provocar diferentes emociones al verlas o tocarlas.

De esta manera podemos distinguir TEXTURAS NATURALES y TEXTURAS ARTIFICIALES, así como TEXTURAS TÁCTILES y TEXTURAS VISUALES.

A pesar de la falta de responsabilidad de los alumnos a la hora de llevar el material el día pedido, se pudo realizar un ejercicio bastante completo cuyo resultado se puede ver en el vídeo del inicio de la entrada, así como en las fotos a continuación mostradas.

1º ESO. Análisis de formas: el árbol.

Como introducción al tema de las formas, en clase hicimos una reflexión en grupo sobre los conceptos de FIGURACIÓN (el arte figurativo se define por la representación de imágenes reconocibles a través de sus figuras) y ABSTRACCIÓN (el arte abstracto, opuesto al figurativo, se remite a lo más esencial del arte, a los aspectos cromáticos, estructurales y formales).

A partir del ejemplo de Theo Van Doesburg vimos y debatimos sobre el análisis de las formas y sobre la abstracción de una figura concreta.

Theo Van Doesburg. Composition. The Cow.

La actividad que siguió a la teoría fue la siguiente, por pasos:

1. Dibujar en pocos minutos un árbol, de memoria.

2. Se escoge una foto de un árbol concreto (entre varias a escoger).

3. Se copia el árbol elegido atendiendo a sus características básicas: contornos, textura, sombras, etc para hacer rápido en unos 20 minutos.

4. Se intentará realizar una abstracción geométrica del árbol dibujado (en casa y sin límite de tiempo).

Los resultados (algunos muy buenos):

3º ESO. Bodegón de puntos.

En 3º también hemos empezado a trabajar con los elementos básicos de la expresión visual: punto, línea, plano, color, textura... 

En este primer ejercicio los alumnos tuvieron que representar un bodegón basándose en una foto de un jarrón con unas piezas prismáticas. La técnica: estilógrafo y puntos. Se comprueba cómo con puntos se pueden llegar a conseguir efectos de volumen y profundidad, y por eso se insiste en la interpretación de las zonas de sombra (propias y arrojadas) así como en los DEGRADADOS que permitan la distinción de las formas y su situación espacial.

Dos buenos ejemplos:

Cine y lecturas. Arrugas de Paco Roca.

Ayer la película  Arrugas (2011, dirigida por Ignacio Ferreras y Paco Roca)  ganó un par de Premios Goya, a mejor guión adaptado y a mejor película de animación. 

El film está basado en el cómic homónimo (ver reseña en la web guiadelcomic) de Paco Roca (ver web del autor), historieta que trata sobre temas tan comunes como el alzheimer, la soledad de la vejez, o la amistad. Os lo recomiendo leer a todos.

1º ESO. Mapa pictográfico.

Punto, línea, plano, textura... pictogramas... ¿Y por qué no un mapa pictográfico? 

Eso es precisamente lo que realizaron los alumnos en este ejercicio. El mapa de clase a casa a través de pictogramas que ilustrasen el recorrido y con texturas que pudieran indicar por dónde pasamos o qué se ve por el camino. 

Como para algunos la ruta cotidiana puede tener pocos alicientes, decidimos hacerla libre y dejar volar la imaginación.

1º ESO. Diseña una manta con planos y texturas.

La actividad a realizar esta vez fue el dibujo de una manta, edredón, colcha o similar a base de un trazado de diferentes PLANOS o TEXTURAS VISUALES. Los mejores trabajos los podéis ver en la siguiente presentación:

1º ESO. Planos marinos.

El paso siguiente  a trabajar con el punto y la línea es EL PLANO, el cual podemos entender como una superficie bidimensional (anchura más altura) que puede detonar entre otras cosas posición y dirección. 

Entendemos que los planos, a pesar de poder contar con infinita superficie, pueden tener unos límites, que son los que van a formar las FORMAS PLANAS. Las formas y tipologías de esos límites delimitadores son muy variadas, como por ejemplo una línea de contorno, una diferente textura o un sencillo cambio de color.

Trabajando con el plano entenderemos como las formas planas tienen también (al igual que el punto o la línea) una gran capacidad expresiva, y vamos a ser capaces de transmitir sensaciones de volumen, profundidad, etc...

El ejercicio para trabajar estos aspectos fue un dibujo rápido de un paisaje marino, en técnica libre, y con el objetivo de demostrar profundidad variando superficies planas. Se muestran dos ejemplos estupendos del trabajo tanto en color como en blanco y negro.

1º ESO. Pictogramas.

Un ejercicio de análisis y síntesis muy entretenido para continuar con el estudio de la línea y el punto es la realización de PICTOGRAMAS.

Un pictograma se puede definir como un signo que representa esquemáticamente un símbolo, un objeto real o una figura. Pictogramas son las señales de tráfico, los jeroglíficos antiguos, los dibujos de las modalidades deportivas olímpicas, y un largo etcétera. 

La actividad realizada fue diseñar varios pictogramas basándonos en fotografías recortadas de revistas. A pesar de la irresponsabilidad de gran parte de los alumnos a la hora de llevar fotos al aula (tirón de orejas), se pudo completar una sesión de trabajo en grupo donde se trabajó bastante bien y se diseñaron pictogramas de lo más variopinto. 

Diseños de Darío Cabornerno, Bonifacio Lobejón, Alicia Pérez, Sandra Casado, Irene Barrios, Víctor Izquierdo y Juan Carlos Gil.

3 º ESO. Ejercicio de diseño.

En 3º de ESO es importante empezar a comprender que existen métodos de desarrollo de trabajos y de creación de objetos e ideas. Esto es, métodos proyectuales.

Un ejemplo de estudio maravilloso para esta actividad lo podemos encontrar en el trabajo de Bruno Munari "¿Cómo nacen los objetos? Apuntes para una metodología proyectual" donde se analizan los problemas a los cuales puede enfrentarse un diseñador a la hora de realizar un trabajo cualquiera.

Como base de partida, Descartes y su método cartesiano:

"Las cuatro reglas del método cartesiano:

La primera era no aceptar nunca nada como verdadero que no me hubiese dado pruebas  videntes de serlo: es decir, evitar cuidadosamente la precipitación y la prevención; y no incluir en mis juicios nada más que lo que se presentase tan clara y distintamente a mi inteligencia que excluyese cualquier posibilidad de duda.

La segunda era dividir cada problema.en tantas pequeñas partes como fuese posible y necesario para resolverlo mejor.

La tercera, conducir con orden mis pensamientos, empezando por los objetos más sencillos y más fáciles de conocer, para ir ascendiendo poco a poco, como por peldaños, hasta el conocimiento de los más complejos; y suponiendo un orden también entre aquellos en que los unos no preceden naturalmente a los otros.

Por último, hacer en todo momento enumeraciones tan completas y revisiones tan generales que me permitieran estar seguro de no haber omitido nada.

Rene Descartes, 1637"

Y con una reflexión inicial sobre el análisis racional y los puntos de partida, se presenta a los alumnos un guión ejemplo para desarrollar en su trabajo (para esta actividad se propuso el estudio y desarrollo de diseño de un pupitre tipo para el aula y para casa). El guión, ejemplificado por Munari como una receta de cocina, será el siguiente:

Esto es: Problema, Definición del Problema, Complejidad del Problema (elementos), Recopilación de Datos, Análisis de los Datos, Creatividad (idea), Materiales y tecnologia, Experimentación, Modelos, Verificación y Solución.

Durante el desarrollo de la actividad se estudió el concepto de ESCALA, y vimos cómo hacer una escala gráfica así como una reflexión común acerca de cuál iba a ser la escala a usar a la hora de hacer los dibujos constructivos del pupitre.

También vimos la incidencia de las medidas humanas en el diseño de objetos proyectados con el fin de ser usados por nosotros, así como el concepto de NORMALIZACIÓN. Un buen ejemplo es el estudio de medidas detalladas por el arquitecto Le Corbusier en su trabajo "El Modulor".